2011-03-15T21:45:00.009+01:00

Fotografencollectief Föhn is een samenwerkingsverband van voormalig AKV|St.Joost studenten is opgericht sinds 2008. De fotografen van Föhn voelen zich met elkaar verbonden omdat zij in hun fotografiestijl vrijwel allemaal balanceren op de grens tussen autonome- en documentaire fotografie. Daarnaast initiëren alle fotografen eigen fotografieprojecten én werken zij in opdracht. Deze overeenkomsten worden echter door elke fotograaf op een geheel eigen manier uitgewerkt dankzij de verschillende leeftijden, zienswijzen en achtergronden van de fotografen. Binnen Föhn vind je een intrigerende veelzijdigheid die elkaar aanvult en een onderwerp vanuit verschillende visies ontleedt.

fotografen
Anjès Gesink (1981) In het werk van documentair fotograaf Anjès Gesink speelt de identiteit van mensen een belangrijke rol. Zij fotografeert op een oprechte, serieuze manier en met een beetje humor de ongewone dingen bij de gewone mens.

Claudia den Boer (1979) voelt zich aangetrokken tot plekken waarvan de betekenis of bedoeling niet onmiddellijk duidelijk is. Zij fotografeert over mens en ruimte en over mens en natuur.Hoe deze samenkomen, of botsen, hoeveel plaats zij innemen ten
opzichte van elkaar en hoe dit eruit ziet; op straat, in de stad of in open land.

Don Sars (1975) schrijft en fotografeert. Zijn blik op de wereld om hem heen, die vaak valt op de eenvoud en schoonheid van het alledaagse waar de meeste mensen achteloos aan voorbijgaan, wordt door hem op een liefde- en humorvolle manier in beeld gebracht. Soms trekt Don de wijde wereld in op zoek naar mooie plekken en verhalen.

Erik Klein Wolterink (1965) bouwt met beelden, maakt visuele biografieën, toont tijd die verstrijkt, mensen die komen en gaan, maar onze omgeving die blijft, past zich aan. Het werk van Erik Klein Wolterink lijkt sterk realistisch, maar is door vervreemdende beeldcombinaties strijdig met de werkelijkheid. Erik won de prestigieuze Bouw in Beeldprijs-2010 met “Terug Thuus”.

Fleur Kooiman (1979) maakt zowel vrij werk als werk in opdracht. De ene keer registreert ze en de andere keer ensceneert ze het beeld. Dit valt in haar werk niet altijd na te gaan en die verwarring vindt ze prettig. Ze creëert zo een eigen werkelijkheid met een voorkeur voor absurde situaties, die ze met ironie in beeld probeert te brengen. Naast haar fotografie schrijft ze korte verhalen en poëzie.

Jan van Wessel (1969)Na zijn master in psychologie, heeft hij de Willem de Kooning-academie in Rotterdam afgerond. Hier heeft hij zich gespecialiseerd in visueel ontwerp en autonome fotografie. Centraal thema is Jans werk zijn de mens en zijn omgeving. Hij is nieuwsgierig naar hoe authenticiteit, identiteit, schoonheid en verval zich tot elkaar verhouden. Zijn werk richt zich op zijn eigen rol als individu in de samenleving. Waar hij zich in eerdere jaren vooral beperkte tot fotografie, experimenteert hij tegenwoordig met bewegend beeld en audio als toevoeging.

Lisa Jacobs (1984), onderzoekt door het maken en gebruiken van beeld, de relatie tussen plek, herinnering en gedachte. Haar werk bevindt zich op de grens van fotografie, beeldende kunst en wetenschappelijk onderzoek. Lisa studeert dit jaar af aan de Rietveldacademie.

Mariska van Zutven (1969) fotografeert en schrijft. Haar onderwerpen hebben het nooit gemakkelijk. Dat is nu juist wat haar zo fascineert. Het worstelen. Mariska fotografeert mensen en de manier waarop zij hun leven en omstandigheden inrichten. Haar fotografische zoektocht gaat over identiteit en authenticiteit. Het gaat over man zijn, vrouw zijn, kind zijn, over alleen zijn of samen zijn en over je eigen weg vinden.

Ria Kock (1953) heeft een voorkeur voor maatschappelijk betrokken onderwerpen als mens en interieur. Haar werk kenmerkt zich enerzijds door een grote mate van esthetiek en anderzijds door sfeerbeelden. Zij fotografeert het liefst met gebruikmaking van bestaand licht.

2009-09-30T00:52:00.000+02:00

Föhn is een fotografenplatform van actieve, professionele fotografen oorspronkelijk opgeleid aan het AKV st. Joost. Het Föhn platvorm werkt d.m.v. samenkomsten.

Wij stimuleren elkaars fotografische ontwikkeling, onderzoeken de taal van de fotografie en helpen elkaar verder te komen in onze persoonlijke carriere.

Een expositie is een goede manier om te zien laten zien waar we staan in onze ontwikkeling. Föhn werkt een gezamenlijk gekozen thema uit, om te zien wie we zijn als groep en hoe we ons onderscheiden. We zien dit als een groeps- en individueel groeiproces. Kunstpodium T is voor onze expositie een goede eerste locatie vanwege de ‘meester-leerling cyclus’ die zij al geruime tijd programmeren. Hierbij is het de bedoeling dat wij samen met een zelf uitgekozen ‘meester’ aan een project werken. Onze ‘meester’ voor Foto Universalis is Hannes Wallrafen, een bekende Nederlandse fotograaf, die in 2003 blind is geworden is en zich nu op geluidskunstwerken richt. Wij hebben voor Hannes Wallrafen gekozen omdat we ons aangetrokken voelen tot zijn fotografie en zijn zoektocht naar de grens tussen autonome en documentaire fotografie inspirerend vinden. Hannes Wallrafen heeft ons geholpen de hoofdzaken van de bijzaken te onderscheiden

Als uitgangspunt voor de expositie hebben we ‘het familiealbum’ in combinatie met het thema toekomst genomen. Hieronder een tekst die de totstandkoming en de filosofie hiervan beschrijft.

Iedereen kent wel het gevoel dat de wereld te snel gaat en dat je er vanaf wilt stappen. Mede door allerlei nieuwe technologieën lijkt het of de wereld sneller gaat dan voorheen. Je kunt het niet tegenhouden, je wordt erin meegesleurd, of je wilt of niet.

Ondanks de gemakken die we in deze tijd hebben, maakt het ons leven sneller en complexer. Veranderingen volgen elkaar in hoog tempo op. Soms is er het verlangen naar vroeger, waarin de wereld simpeler was en trager bewoog.

Toen we met Föhn begonnen was de insteek van het platform om het proces te versnellen. Zoals het droogföhnen van het zwartwit-printje: een mechanische ingreep.

Als we een identiteit kunnen toekennen aan Föhn is het dit; vanuit een zakelijk en artistiek oogpunt het proces willen versnellen waarbij we elkaar als beginnende fotografen ondersteunen in onze individuele beroepspraktijk. In dit, enerzijds willen versnellen, maar ook verlangen naar vertraging, wringt het en schuurt het. Als individuele fotografen zijn we zeer divers en ook dat schuurt! De toegevoegde waarde van Föhn zit hem in het schuren. Waar het schuurt zijn het de tegenstellingen die kunnen opduiken, die verhelderen of botsen, toevoegen of juist nieuwe vragen oproepen.

Het familiealbum, het thema voor onze expositie, is een goede basis van waaruit we kunnen starten. Wij hebben allemaal een familiealbum. Het is een gemeenschappelijke basis in foto's. Een vertrekpunt. In onze albums zijn wij, allemaal, de hoofdpersoon. We zijn uniek, elk moment is uniek. Of toch niet? Is ons album toch collectief en heeft elk fotoalbum zo’n beetje dezelfde momenten?

Dankzij onze albums verlangen we terug naar die goede oude tijd waarin de wereld simpeler was en trager bewoog. Het familiealbum is gebruikt als inspiratiebron voor het individuele werk van elke fotograaf.

Föhn, het collectief